ファッション デザインのポートフォリオは、デザイナーにとって自分の創造性とスキルを披露する重要な方法であり、適切なテーマを選択することが重要です。ファッションは常に変化し続ける分野であり、新しいデザイントレンドやクリエイティブなインスピレーションが毎年生まれています。 2024 年はファッションに新たな革命をもたらします。持続可能性から技術革新、文化の多様性からパーソナライゼーションまで、2024 年のファッションデザインはさらにエキサイティングな変化と発展を見せるでしょう。
この急速に変化するファッションの世界では、デザイナーの革新的な考え方を見るだけでなく、社会的、技術的、文化的、その他の側面からの影響を感じることができます。この記事では、2024 年の衣類デザインの新しいトレンドを探り、将来のファッションの方向性を考察します。
1. 持続可能なファッション
持続可能なファッションとは、生産、デザイン、販売、消費の過程で環境や社会への悪影響を最小限に抑えるファッションモデルを指します。資源の効率的な利用、生産時の二酸化炭素排出量の最小化、材料の再利用、労働者の権利の尊重を重視しています。このファッション モデルは、人と環境の調和と将来の世代への責任を促進することを目的としています。
(1)環境意識の高まり:ファストファッション業界が環境に与える影響に対する人々の意識が高まっており、環境に配慮したブランドや商品を選択する傾向が高まっています。
(2) 規制や政策の支援:多くの国や地域が持続可能なファッションの発展を促進するための規制や政策を策定し始めています。
(3)消費者需要の変化:自身の購買行動が環境や社会に与える影響を認識する消費者が増えています。彼らは、環境に優しい取り組みを採用するブランドを支持する可能性が高くなります。
(4)テクノロジーの進歩:新しいテクノロジーの出現により、持続可能なファッションの実現がはるかに容易になりました。たとえば、3D プリンティング技術のデジタル デザインは資源の消費を削減し、スマート ファイバーは衣服の耐久性を向上させることができます。
マタ・ドゥリコビッチはLVHMグリーン・トレイル・アワードの候補者であり、いくつかの賞を受賞しています。彼女のブランドは、個別の素材に分解され、リサイクルが容易な、完全に持続可能な高級品を目指しています。彼女は、でんぷん/果物やゼリーベースのバイオプラスチックなどのバイオプラスチック素材を研究し、「バイオプラスチッククリスタルレザー」と呼ばれる食用の布地、つまり革の代替品として機能する革に似た粘稠度の生地を開発しています。
3D加工を施したバイオプラスチッククリスタルレザーを作成刺繍。リサイクルされたスワロフスリー クリスタルと廃棄物ゼロのかぎ針編み技術の爆発的なブレンドにより、その表現はラグジュアリー ファッションの持続可能性の限界を押し広げます。
2. バーチャルファッション
バーチャル ファッションとは、デジタル技術と仮想現実技術を使用して衣服をデザインし、展示することを指します。バーチャル世界でファッションを体験してもらいましょう。この形式のファッションには、仮想服のデザインだけでなく、仮想試着、デジタル ファッション ショー、仮想ブランド体験も含まれます。バーチャル ファッションはファッション業界に新たな可能性をもたらし、消費者がバーチャル世界でファッションを展示し体験できるようにするだけでなく、ブランドにとってより広範な市場と創造的な空間をもたらします。
(1) 科学技術の進歩の促進:AR、VR、3D モデリング技術などの科学技術の継続的な進歩により、バーチャルファッションが可能になります。
(2) ソーシャルメディアの影響: ソーシャルメディアの普及により、仮想画像や仮想体験に対する人々の需要が増加しました。人々は仮想空間で自分の個性やファッションセンスを表現したいと考えています。
(3) 環境保護と持続可能性:仮想ファッションは、持続可能な開発の現在の傾向に沿って、物理的な衣類の製造と消費を削減し、それによって環境への影響を軽減することができます。
(4) 消費者需要の変化: 若い世代の消費者は、パーソナライズされたデジタル体験にもっと注目しており、バーチャル ファッションは彼らのファッション体験に対する新たなニーズを満たすことができます。
Auroboros は、科学とテクノロジーを物理的なファッションとデジタル専用のプレタポルテを組み合わせたファッション ハウスで、ロンドン ファッション ウィークで初のデジタル専用のプレタポルテ コレクションを発表しました。自然の周期的な力、テクノロジー、そして宮崎駿のアニメに対するアレックス・ガーランドのSF映画の影響からインスピレーションを得た「バイオミミクリー」デジタルコレクションを紹介します。あらゆる物質的な制約や無駄から解放された、全身とサイズのバイオニック デジタル コレクションは、誰もがオーロボロスの理想郷の世界に浸ることができます。
3. 伝統を再発明する
伝統の再形成とは、伝統的な手工芸技術を探究し保護し、異なる文化の伝統的な要素と組み合わせて、ユニークで創造的な作品を生み出すことによって、伝統的な衣服のパターン、工芸品、その他の要素を再解釈し、伝統的な工芸品を現代のファッションデザインに統合することを指します。このファッションモデルは、歴史的な文化を継承しながら、現代の消費者の美的ニーズに応え、伝統文化に新たな命を吹き込むことを目指しています。
(1) 文化回帰への熱意:グローバル化の流れの中で、人々の地域文化への再認識と回帰はますます激しくなっている。伝統的なファッションを再構築することは、人々の伝統文化への憧れや憧れを満たします。
(2) 消費者の歴史の追跡:ますます多くの消費者が歴史や伝統文化に興味を持ち、伝統に対する敬意と愛をファッションを通じて表現したいと考えています。
(3) 文化的多様性の促進: 人々の異文化に対する寛容さと寛容さは、伝統的なファッションを再形成する傾向も促進します。デザイナーはさまざまな文化からインスピレーションを得て、多様な作品を作成できます。
パーソンズ大学出身の新進デザイナー、Ruiyu Zheng は、中国の伝統的な木彫り技術をファッション デザインに統合しています。彼女のデザインでは、中国や西洋の建物のシルエットが、独特の生地の質感の上でより立体的に表現されています。 Zheng Ruiyu は複雑なコルク彫刻を重ねて独特の効果を生み出し、モデルの服が歩く彫刻のように見えます。
4. パーソナライズされたカスタマイズ
カスタマイズされた服顧客のニーズと好みに合わせて調整されます。従来の既製服と比較して、パーソナライズされたカスタマイズ服は、顧客の体型やスタイルに適しており、パーソナライズされた特徴を示すことができるため、消費者はファッションに対してより多くの満足度と自信を得ることができます。
(1) 消費者の需要:消費者の個性や独自性の追求がますます高まっています。彼らは自分の個性やスタイルを服で表現したいと考えています。
(2) テクノロジーの発展:3Dスキャン、バーチャルフィッティング、カスタムソフトウェアなどのテクノロジーの発展により、個人に合わせたカスタマイズが容易になりました。
(3) ソーシャル メディアの影響: ソーシャル メディアの普及により、パーソナライズされたカスタマイズの需要がさらに増加しました。人々はソーシャル プラットフォームで自分のユニークなスタイルを示したいと考えており、パーソナライゼーションはこの目標を達成するのに役立ちます。
Ganit Goldstein は、スマート テキスタイル システムの開発を専門とする 3D ファッション デザイナーです。彼の関心は革新的な製品におけるプロセスとテクノロジーの交差点にあり、主に 3D プリントとスキャンを 3D テキスタイルに統合することに焦点を当てています。 Ganit は 3D 作成プロセスを専門としていますプリントされた服360 度ボディ スキャナーの測定結果から、個人の体型に完全にフィットするカスタマイズされた製品を作成することができます。
つまり、2024 年はファッション業界に革命が起こり、新しいデザイントレンドとクリエイティブなインスピレーションが満ち溢れていることになります。
持続可能なファッションからバーチャル ファッションまで、伝統の再発明からパーソナライゼーションまで、これらの新しいトレンドはファッションの未来を再定義します。この変化の時代において、デザイナーは革新的な思考と多様な影響力を利用して、より多様で包括的で持続可能なファッション業界を形成することになります。
投稿日時: 2024 年 8 月 19 日